



GAZE: 응시
APY(Art Project Y)
GROUP EXHIBITION
February 05, 2025 - February 28, 2025
《GAZE: 응시》는 APY(Art Project Y)의 2025년 첫 기획전으로, 2월 5일부터 2월 28일까지 진행된다. 일로스, 김지훈, 장정후 세 명의 작가로 이루어진 이번 전시는 서로 다른 시각으로 인간의 존재와 세계를 탐구한다. 이를 통해 그들이 마주하는 내면의 갈등과 예술적 탐구를 어떻게 표현하는지 살펴볼 수 있다. 나아가 세계의 본질을 어떻게 바라보고 드러내는지 작품을 통해 고찰할 수 있다.
일로스는 순수성의 상실과 그 탐색이라는 두 가지 상반된 주제를 중심으로 작업을 이어간다. 어린아이의 순수한 시선에서 시작된 드로잉은 시간이 흐르면서 점차 조형성에 대한 강박으로 변해 간다. 이 과정에서 예술의 정의에 대한 내적 갈등을 표현하며, 즉흥적이고 본능적인 표현에서 점차 구조와 구도를 의식하는 예술적 딜레마를 드러낸다. 이 과정에서 부조리성과 순수성의 상실을 작품으로 질문한다.
김지훈은 선의 중첩을 통해 인간관계를 표현한다. 다양한 색과 구도를 활용해 사회 구성원들의 다채로운 색상을 묘사하며, 그들이 만나고 겹쳐지는 과정을 통해 예측할 수 없는 인간관계를 드러낸다. 작품은 인간 존재가 만들어 내는 관계의 확장을 추상적으로 표현하며, 개인성과 타인의 교차점을 탐구한다.
장정후는 금속과 회화의 융합을 통해 존재의 갈망을 표현한다. 금속이라는 소재는 문명의 역사를 대변하며, 연삭기로 표현된 거친 화면은 생의 도전과 그 속에서의 이상을 향한 갈망을 상징적으로 드러낸다. 그의 작품은 불완전함을 극복하고 저편을 향해 나아가는 인간 존재의 여정을 빛의 이미지로 제시하며, 상념을 비우고 이상의 본질을 탐구하는 실험적 과정을 보여준다.
《GAZE: 응시》는 세 명의 작가가 각기 다른 방식으로 인간과 세계를 응시하는 장(張)이라 할 수 있다. 자기 성찰을 바탕으로 만들어진 작품은 인간이 갖는 내적 갈등과 부조리성, 그리고 존재의 본질에 대한 물음을 던진다.
《GAZE》 is the first curated exhibition of 2025 by APY (Art Project Y), running from February 5 to February 28. Featuring three artists—Eellos, Kim Ji-hoon, and Jang Jeong-hu—this exhibition explores the human condition and the world from distinct perspectives. It examines how the artists confront their inner conflicts and artistic inquiries through their works, while also delving into their views on the essence of the world and how they reveal it through their creations.
Eellos focuses on the contrasting themes of the loss of purity and its pursuit. His drawings, which begin with the innocent gaze of a child, gradually evolve into an obsessive concern with form and structure over time. This process reflects an internal struggle with the definition of art, revealing an artistic dilemma as he transitions from spontaneous, instinctive expression to a conscious awareness of structure and composition. Through this journey, he questions absurdity and the loss of purity in his works.
Kim Ji-hoon expresses human relationships through the overlapping of lines. By employing a variety of colors and compositions, he illustrates the diverse hues of social members and reveals the unpredictability of human connections through their intersections. His works abstractly portray the expansion of relationships created by human existence and explore the intersections where individuality meets the individuality of others.
Jang Jeong-hu conveys the longing for existence through the fusion of metal and painting. Metal, symbolizing the history of civilization, and the rough surfaces created with a grinder embody life's challenges and the yearning for ideals. His works symbolically present the journey of human existence striving to overcome imperfection and move toward the beyond. Through images of light, he portrays an experimental process of emptying thoughts and seeking the essence of ideals.
《GAZE》 serves as a platform where the three artists observe humanity and the world in their unique ways. Rooted in self-reflection, the works pose questions about inner conflict, absurdity, and the essence of existence.