자연과 인간:
그 무한한 호흡의 기록
APY Gallery
2-PERSON EXHIBITION
July 09, 2026 - August 14, 2026
전시 <자연과 인간: 그 무한한 호흡의 기록> 은 세계의 보이지 않는 질서와 그 안에서 숨 쉬는 인간의 실존적 상태를 ‘드로잉(Drawing)’이라는 본질적 언어로 탐구한다. 동양 화론의 ‘기운생동(氣韻生動)’처럼, 본 전시에서 드로잉은 형상의 복제가 아니라 비가시적 세계의 숨결(氣)이 인간과 반응하며 남긴 수행적 흔적이다. 여기, 세계를 마주하는 전혀 다른 두 개의 드로잉 궤도가 교차한다.
우종택은 동양의 ‘이형사신(以形寫神)’ 구조를 빌려, 보이지 않는 대지의 기(氣)가 자신의 몸을 통로 삼아 분출되도록 내버려 둔다.
자연의 생명력과 작가의 호흡이 충돌하여 발생한 묵직하고 거친 필치들은 추상을 ‘그린’ 것 이 아니다. 그것은 생명의 영적 호흡이 몸과 필치라는 물질을 통해 스스로를 증명한 강력한 실존적 ‘사건’의 기록이다.
반면 일로스(Eellos)는 가상과 현실의 경계가 붕괴된 세계,
즉 중심을 잃어버린 ‘두 번째 궤도(Second Orbit)’ 위에서 실존의 불확실성을 추적한다.
흑연으로 선을 그어 좌표를 만들고 지우개로 이를 지우는 행위의 반복은, 존재를 ‘사라짐과 남겨짐을 반복하는 상태’로 규정하는 작업이다. 손의 떨림과 오차가 노출된 불완전한 원들은 가상 세계 속에 남겨진 인간의 위태로운 실존의 영수증과 같다.
우종택의 드로잉이 대지의 에너지를 뿜어내는 ‘가득 찬 호흡’이라면, 일로스의 드로잉은 모든 좌표가 사라진 가상의 우주 속에서 자리를 확인하려는 ‘비워내는 호흡’이다. 이 거시적 에너지와 미시적 파동이 교차하는 공간에서 관람객은 실존의 양면을 목격한다.
종이와 캔버스 위에 새겨진 거친 필치와 지워진 선들은 사라짐과 생성의 섭리 속에서 인간 존재의 근원적인 가치를 다시금 돌아보게 할 것이다.
The exhibition <자연과 인간: 그 무한한 호흡의 기록> explores the invisible order of the world and the existential condition of human beings breathing within it through the essential language of Drawing.
As in the Eastern theory of painting, ‘기운생동(氣韻生動)’, drawing in this exhibition is not a reproduction of form, but an embodied trace left behind as the breath of the invisible world responds to the human being. Here, two entirely different trajectories of drawing, each confronting the world in its own way, intersect.
Woo Jongtaek draws upon the Eastern structure of ‘이형사신(以形寫神)’, allowing the unseen energy of the earth to erupt through his body as a passage.
The heavy, rough brushstrokes born from the collision between the vitality of nature and the artist’s breath do not simply “depict” abstraction. They are the record of a powerful existential event, in which the spiritual breath of life proves itself through the materiality of the body and the brushstroke.
By contrast, Eellos traces the uncertainty of existence within a world where the boundary between the virtual and the real has collapsed — on the “Second Orbit,” an orbit that has lost its center.
The repeated act of drawing coordinates with graphite and erasing them with an eraser defines existence as a state that repeatedly disappears and remains. The imperfect circles, exposing the tremors and errors of the hand, resemble receipts of fragile human existence left behind in the virtual world.
If Woo Jongtaek’s drawing is a “full breath” that releases the energy of the earth, Eellos’s drawing is an “emptying breath” that attempts to locate itself within a virtual universe where all coordinates have vanished.
In the space where this macroscopic energy and microscopic vibration intersect, viewers encounter the twofold nature of existence.
The rough brushstrokes and erased lines inscribed on paper and canvas invite us to reconsider the fundamental value of human existence within the order of disappearance and creation.
